SF littéraire

Depuis quelques temps, je me consacra à la lecture et comme j'adore la SF, il est temps que je m'y mette à la lecture de romans de SF, et pas n'importe quelle lecture.

J'ai lu ces 5 romans en quelques semaines et vu leurs adaptations cinéma (excepté 'Ubik' (Philip K. Dick, 1966) et 'Neuromancien' (William Gibson, 1984) où c'est plutôt l'univers qui est injecté dans des œuvres originaux ('Inception' (Christopher Nolan, 2010) est un quasi-décalque cinématographique du 'Neuromancien'))

N'ayant pas l’œil pour repérer les styles littéraires de chacun de ces auteurs (George Orwell pour 'Mille neuf cent quatre vingt quatre' (1948), Ray Bradbury pour 'Fahrenheit 451' (1953), Daniel F. Galouye pour 'Simulacron 3' (1964), Philip K. Dick et William Gibson), les livres sont quand même très passionnants à lire (excepté 'Neuromancien' et son écriture barbare (pas aidée par la traduction française))

'Mille neuf cent quatre vingt quatre', 'Fahrenheit 451' et 'Simulacron 3' ont été adaptés au cinéma et la à TV plusieurs fois dans des films plus (le téléfilm allemand 'Le Monde sur le Fil' (Rainer Werner Fassbinder, 1973), d'après 'Simulacron 3') ou moins (le film de cinéma américain 'Passé Virtuel' (Josef Rusnak, 2000), d'après 'Simulacron 3' aussi) excellents.

Drôle de transmission ciné :

- dans 'Fahrenheit 451' (François Truffaut, 1966), Cyril Cusack interprète le rôle du chef zélé des pompiers, Beatty, qui applique la loi de l'embrasement de tout ce qui concerne la littérature ;

- dans 'Mille neuf cent quatre vingt quatre' (Michael Radford, 1984), Cusack interprète un vieil homme compatissant qui héberge les amants rebelles Winston (John Hurt) et Julia (Suzanna Hamilton). D'ailleurs, 'Mille neuf cent quatre vingt quatre' et 'Fahrenheit 451', les romans comme les films, ont beaucoup de similitudes dans leurs approches du monde répressif de leur univers et du caractère de leur personnage principal (Winston Smith dans 'Mille neuf cent quatre vingt quatre' / Guy Montag (Oskar Werner dans le film de Truffaut) dans 'Fahrenheit 451' ... sauf la fin, radicalement différente) ;

- dans 'V pour Vendetta' (James McTeigue, 2005), d'après la B.D. éponyme (1982) d'Alan Moore dont les grandes lignes sont quasi-similaires au 'Mille neuf cent quatre vingt quatre' d'Orwell, et donc au film éponyme de Radford, John Hurt passe de l'oppressé Smith à l'oppresseur Sutler !

La tête dans les nuages

L'intro de 'Brazil' (Terry Gilliam, 1985), très inspirée de celle de 'Fantômas' (André Hunebelle, 1964), contient des plans aériens nuageux avec la chanson 'Brazil' en habillage sonore.
Ces plans figurent dans le montage sorti aux États-Unis (2h12), mais pas dans le montage sorti en Europe (dont la France) (2h23) et disponible dans les éditions DVD.
L'édition blu-ray propose le montage européen avec les plans aériens nuageux en ouverture.

La superbe Juliette Binoche, version pixelisée.

'Code Inconnu' (Michael Haneke, 2000) vs. 'Celle que vous croyez' (Safy Nebbou, 2019)

Glorieux CinemaScope !

Pour contrer l'influence de plus en plus imposante de la télévision, les studios de cinéma dégainent des innovations audiovisuelles pour que le public retrouvent les chemins  de la salle de cinéma.
L'une des innovations était le CinemaScope. D'un ratio de 2.55:1, créé par le français Henri Chrétien, le CinemaScope a été racheté par la 20th Century Fox, qui s'empressa de produire quelques films avec ce format très très large.

'Comment épouser un Millionnaire' de Jean Negulesco et 'La Tunique' de Henry Koster se tirent la bourre pour être le premier film à être tourné en CinemaScope. Lancés et tournés en parallèle, la Fox choisit 'La Tunique' pour être le fer de lance de la nouvelle technologie visuelle, mais quand on voit l'ouverture de 'Comment épouser un millionnaire' (un orchestre dirigé par Alfred Newman, qui a composé l'immortel Fanfare de la Fox en 1933), il était clair que c'était pour mettre les spectateurs plein la vue avec son écran large regroupant l'intégralité des musiciens en indiquant qu'il devrait être diffusé au cinéma avant le film biblique.

Marilyn Monroe au format 2.55:1, un rêve qui durera le temps de 5 films : 'Comment épouser un Millionnaire', 'Rivière sans Retour' (Otto Preminger, 1954), 'La Joyeuse Parade' (Walter Lang, 1954), 'Sept ans de Réflexion' (Billy Wilder, 1955) et 'Arrêt d'Autobus' (Joshua Logan, 1956). 'Le Milliardaire' (George Cukor, 1960) est lui tourné au format 2.40:1.
'La Tunique' aura une suite, tournée juste après et toujours au format CinemaScope : 'Les Gladiateurs' (Delmer Daves, 1954)

Les génériques d'ouverture éclatés de 'Independence Day' et 'The Game'

Quand les courts génériques d'ouvertures de 'Independence Day' (Roland Emmerich, 1996) et de 'The Game' (David Fincher, 1997) font éclater leurs titres en morceaux !